مطمئن نیستید کدام برنامه برای شما بهترین است؟ یک دقیقه طول میکشد. ما به شما کمک می کنیم آن را بفهمید.
شما در حال صرف غذا در رستورانی زیبا هستید. فضا، نور و دکور همگی دوست داشتنی هستند. سپس شام خیره کننده شما فرا می رسد. به نظر می رسد این زمان مناسبی برای گرفتن عکس از بشقاب خود باشد. اما عکسهای غذا که در این محیط کم نور گرفته میشوند، هرگز آنطور که باید خوب به نظر نمیرسند. اسپاگتی لذیذ ترافل و قرقاول آبدار ظاهری صاف، ملایم و بی اشتها دارند. چی شد؟
عکاسی عالی از غذا به برنامه ریزی دقیق نیاز دارد و چیزی بیش از یک دوربین با نقطه و عکاسی است. هنگام شروع سفر خود به قلمرو عکاسی آشپزی، این بینش ها و نکات عکاسان حرفه ای را در نظر بگیرید.

اول، مهم است که کمی در مورد صنعت عکاسی غذا بدانیم. عکاس و معلم باتجربه بن لانگ توضیح میدهد: «اگر به عکاسی حرفهای از غذا در یک مجله غذایی یا در یک کتاب آشپزی بسیار مجلل نگاه میکنید، آرزوی آن عالی است، اما وقتی عکسهایتان اینطور به نظر نمیرسند، ناامید نشوید. - زیرا باید به خاطر داشته باشید که در چنین موقعیتی، آنها یک آرایشگر حرفه ای مواد غذایی دارند که اساساً برای آرایش مو و آرایش روی غذا آمده است. آنها ترفندهای بسیار زیادی برای آرایش غذا دارند که همه آنها غذا را سمی و غیرقابل خوردن می کند.»
«بنابراین اگر واقعاً فقط سعی میکنید مقداری غذا را تنظیم کنید و از آن عکس بگیرید، در مقایسه با کسی که یک سبک حرفهای غذا است، ذاتاً در مضیقه هستید. اما این بدان معنا نیست که شما نباید به تلاش خود ادامه دهید. فقط اهداف قابل دستیابی و واقع بینانه برای خود تعیین کنید.
لانگ ادامه می دهد: «در مجموعه عکاسی حرفه ای غذا چیز بسیار کمی وجود دارد که بتوانید واقعاً بخورید. بسیار نادر است که هر تکه یخی که در عکاسی حرفه ای از غذا می بینید واقعی باشد. پاشیده شدن آب روی کاهو - این واقعی نیست. ترفندهای بسیاری وجود دارد که عکاسان غذا از آنها استفاده می کنند. بنابراین اگر واقعاً فقط سعی میکنید مقداری غذا را تنظیم کنید و از آن عکس بگیرید، در مقایسه با کسی که یک سبک حرفهای غذا است، ذاتاً در مضیقه هستید. اما این بدان معنا نیست که شما نباید به تلاش خود ادامه دهید. فقط اهداف قابل دستیابی و واقع بینانه برای خود تعیین کنید.
"در مجموعه عکاسی حرفه ای غذا چیز بسیار کمی وجود دارد که بتوانید واقعاً بخورید."
اکنون، با در نظر گرفتن این موضوع، عکاسی اشتها آور از غذا را می توان بدون سمی کردن سوژه انجام داد. اگر به دنبال کسب تجربه هستید، از اصول اولیه شروع کنید. سارا آجسن، عکاس غذا میگوید: «من معمولاً همیشه سعی میکنم برنامهای داشته باشم. من سبکی را در ذهن دارم که میخواهم قبل از شروع انجام دهم.» بنابراین قبل از شروع، مطمئن شوید که مواد، وسایل و تجهیزات مورد نیاز خود را دارید.
"من معمولاً همیشه سعی می کنم یک برنامه داشته باشم. من سبکی را در ذهن دارم که میخواهم قبل از شروع انجام دهم.»
به موقع بودن نیز موضوعی است که باید در نظر گرفت. اگر سوژه شما یخ زده باشد، مانند بستنی بستنی یا نوشیدنی یخی، از نظر بصری می تواند به سرعت تغییر شکل دهد. برای مقابله با این چالش، مطمئن شوید که در مورد محصول غذایی خود تحقیق می کنید و بیش از یک نمونه از آن را دریافت می کنید. هر تکه میوه یا غذای سرد به اندازه کافی برای خوردن به نظر نمی رسد، بنابراین داشتن گزینه هایی ضروری است. همچنین در نظر بگیرید که آیا سوژه شما گرم یا سرد سرو می شود. بخار داغ میتواند بر نور و سایههای شما تأثیر منفی بگذارد، بنابراین قبل از شروع عکاسی اجازه دهید یک سوژه داغ خنک شود - از قبل برنامهریزی کنید و به این فکر کنید که چه چیزی باعث میشود غذای شما اشتها آور به نظر برسد.
مکان خود را انتخاب کنید.
هنگامی که می دانید سوژه شما چه خواهد بود، وقت آن است که مکانی را برای عکاسی انتخاب کنید. ماده غذایی شما باید بر این تصمیم موقعیت مکانی تأثیر بگذارد. لانگ میگوید: «بافتی که روی آن عکس میگیرید ممکن است مهم باشد. اگر یک سالاد مدیترانه ای می گیرید، شاید نخواهید وسایل روستایی آمریکایی را در اطراف خود داشته باشید. سنگ یا کاشی یا چیزی شبیه آن زیر کاسه سالاد می خواهید.
«بافتی که روی آن عکس می گیرید ممکن است مهم باشد. اگر یک سالاد مدیترانه ای می گیرید، شاید نخواهید وسایل روستایی آمریکایی را در اطراف خود داشته باشید. سنگ یا کاشی یا چیزی شبیه آن زیر کاسه سالاد می خواهید.
این غذا معمولاً کجا خورده می شود؟ اگر در حال عکاسی از همبرگر هستید، احتمالاً آن را روی یک رومیزی کتانی سفید و ظریف نخواهید گذاشت، مگر اینکه این تفاوت و تضاد یک انتخاب سبک و هنری باشد. تصمیم در مورد مکان و تنظیم نیز بر انتخاب ها و گزینه های نورپردازی شما تأثیر می گذارد.

Aagesen نسبت به نور مستقیم خورشید برای عکس های غذای شما هشدار می دهد. اما این بدان معنا نیست که نور طبیعی ایده آل نیست. او توصیه میکند: «تصویربرداری از پنجره را در نظر بگیرید، اگر نور مستقیم خورشید نیست، یا از یک پرده سفید که نور را پخش میکند.» روزهای ابری و ابری میتوانند برای عکاسی از غذا ایدهآل باشند - عکاسی از غذا در بیرون ممکن است غیرمعمول به نظر برسد، اما Aagesen میگوید که گاهی اوقات بهترین نور را اینجا میبینید.
اگر نور طبیعی ابری در دسترس نیست، نترسید. داشتن چندین چراغ سافت باکس در دسترس می تواند این کار را انجام دهد. سعی کنید نور را از سقف منعکس کنید یا نور مصنوعی خود را در دو طرف سوژه خود تنظیم کنید. این می تواند نور را متعادل کند و بیشتر سایه ها را از بین ببرد. سعی نکنید فقط با چراغ های خانه و بالای سر خود عکس بگیرید. این می تواند تعادل رنگ سفید شما را مختل کند . چراغهای خانگی میتوانند رنگهای نارنجی یا زرد ناخواستهای را به غذای شما اضافه کنند و باعث میشوند که غذای شما ناخوشایند به نظر برسد.

با عکاسی از غذا، باید به غذا و عکس حالت دهید. با یک ظاهر طراحی غذایی، ظاهری طبیعی داشته باشید. نگران کامل کردن آن نباشید. روی اشتها آور جلوه دادن آن تمرکز کنید. به عنوان مثال، بگویید که در حال شلیک یک کاسه اسموتی هستید. Aagesen توضیح میدهد: «من با چیزی شروع میکنم که کاملاً بیسبک است، شاید فقط اسموتی در کاسه برای شروع باشد. و در حین افزودن چیزها، در طول فرآیند عکس میگیرم. بنابراین من آنها را از طریق مراحل مختلف در اختیار خواهم داشت، در صورتی که در نهایت بیش از حد پیش رفتم یا بیش از حد اضافه کردم. گاهی اوقات چند چیز اضافه میکنید و فکر میکنید، "میدانید، چند ماده قبل بهتر به نظر میرسید."
عکاسی و مستندسازی از غذای خود همانطور که میخواهید میتواند به شما کمک کند تا عکس مورد نیاز خود را دریافت کنید. این همچنین به شما امکان می دهد به پیشرفت خود نگاه کنید و تشخیص دهید که چه چیزی باید در ترکیب غذایی خود تغییر یا تغییر کند .
Aagesen از سیستم مشابهی برای استایل دادن به عکس های غذایی خود استفاده می کند. او میگوید: «معمولاً زمانی که کار را شروع میکنم، یک یا دو عکس با چیزهای بسیار ساده میگیرم، فقط با ظرفی که در آن قرار دارد، با پسزمینه تمیز. بنابراین من آن را به عنوان یک گزینه در اختیار دارم و سپس شروع به اضافه کردن لوازم جانبی خواهم کرد."

وقتی نوبت به استایل کردن عکس می رسد، لوازم جانبی مهم هستند. استفاده از مواد تشکیل دهنده دستور غذایی که ارائه می دهید می تواند انتخاب خوبی برای عکس های غذا باشد. از انواع ظروف، دستمال و حوله دستی نیز استفاده کنید. آنها می توانند بافت و رنگ جالبی را به تصویر شما اضافه کنند. میتوانید با آزمایش گلها یا سبزیهای تازه به عکستان، تنوعی به تصاویر خود اضافه کنید. در حالی که این زیبایی شناسی کمتر واقع گرایانه است، این به شما بستگی دارد که سبک فردی خود را توسعه دهید و می تواند کنتراست خوبی را با سایر تصاویر شما ایجاد کند.
هنگام عکاسی از غذا در مورد سرعت شاتر و عمق میدان هوشمند باشید. فوکوس بسیار مهم است: به عنوان مثال، اگر روی برچسبی که میگیرید متنی وجود دارد، باید مراقب باشید که سرعت شاتر دوربین DSLR شما خیلی پایین نباشد. هر حرکت جزئی می تواند متن بسته بندی را محو کند و عکس را خراب کند.
Aagesen معمولا با دیافراگم کمتر - بین 2.5 تا 4.6 - عکس میگیرد، اما گاهی اوقات برای عکسهای بالای سر، آن را بالا میبرد. عمق میدان عمیق یا کم میتواند برای جلب توجه به ناحیه تمرکز شما مهم باشد. و محو کردن پسزمینه میتواند برای حذف جزئیات حواسپرتی موثر باشد. اما خیلی باریک نشوید، در غیر این صورت ممکن است کل ظرف در فوکوس باقی بماند.

ترکیب خود را در نظر بگیرید و سعی کنید از قانون یک سوم نیز استفاده کنید. عکاس ساموئل نوت میگوید: «منظرهیاب خود را بهعنوان 9 بخش مختلف در نظر بگیرید، و سعی کنید از آنچه که شش قسمت از آن قسمتها را پر میکند آگاه باشید.» مهم ترین عناصر ترکیبی، به نام غذا را در امتداد آن خطوط یا در نقاط تقاطع که شبکه قانون یک سوم را تشکیل می دهند، قرار دهید.
به گفته عکاس درک بوید، عکاسی از غذا شبیه به عکاسی از طبیعت بی جان است و استفاده از قانون یک سوم میتواند تمام عکسهای شما را فورا بهتر جلو دهد. در نظر داشتن ابزار ترکیب بندی مانند این می تواند به سرعت عکاسی از غذا را موفق تر کند. اگر در حین عکاسی ترکیب بندی را نمیشناسید، ویرایش عکس را فراموش نکنید در پس از تولید همیشه میتوانید رنگها را بعداً برش داده و ویرایش کنید تا عکس را کامل کنید.
سعی کنید از هر دو سه پایه یا تیراندازی دستی استفاده کنید. با این کار می توانید عکس های متنوعی را انتخاب کنید. و گاهی اوقات وقتی دوربین خود را به اطراف حرکت می دهید، ممکن است به طور غیر منتظره ترکیب بندی بهتری برای عکس خود پیدا کنید. حرکت در اطراف این فرصت را به شما می دهد تا زوایای دوربین را آزمایش کنید و ترکیب بندی را آزمایش کنید، در حالی که یک سه پایه به شما امکان می دهد یک عکس غذای خاص مانند یک نمای نزدیک را کامل کنید.
«منظره یاب خود را بهعنوان 9 بخش مختلف در نظر بگیرید، و سعی کنید از آنچه که شش قسمت از آن قسمتها را پر میکند آگاه باشید.»
مانند تمام زمینه های عکاسی، عکاسی از غذا برای کامل شدن نیاز به تمرین دارد. با دیدن عکس هایی با استایل حرفه ای دلسرد نشوید. فقط بیرون بروید و چیز جدیدی را امتحان کنید.

تبلیغات☆افزایش بازدید و افزایش فروش☆ در ارم بلاگ
مشاهده